Retired post office clerk builds his own ‘Taj Mahal’….

Unlike the Mughal emperor’s monument that is a popular tourist destination, Faizul Hasan Qadri wants his Taj to remain just a shrine of his love for his wife. Manavi Kapur reports.

The residents of Kaser Kalan, a small village in Uttar Pradesh’s Bulandshahr district didn’t expect to have a new landmark in their village. But the “mini” Taj Mahal has become just that.

Visible from the main highway, this “monument” has made the tiny lane popular with inquisitive visitors, including a car from the sub-divisional magistrate’s office.

But 80-year-old Faizul Hasan Qadri, this “mini” Taj Mahal’s creator, says that people are mistaken.

“I never intended it to look like the Taj. Shah Jahan’s monument is eight-cornered with rooms inside. Mine is a simple four-corner structure with my wife’s grave in it,” says Qadri.

Despite his claims, the resemblance to one of the Seven Wonders of the World is striking.

A bare concrete structure stands in the middle of a green field, with four pillars around it, just like the famous monument in Agra.

When I reach Kaser Kalan to visit Qadri, he seems to be out on a stroll.

Ambaar Khan, the owner of a provision store, sends his workers to look for “Nawab sahib”.

A popular and well-loved resident, Qadri is greeted by shopkeepers from across the street as he makes his way with the help of a walking stick to meet me.

“Are you here from Lucknow?” he asks.

Akhilesh Yadav, the state’s chief minister, recently sought a meeting with Qadri after the media reported that he had run out of funds to complete the structure, but the meeting was rescheduled.

“I don’t think I will take his money, though. I have done all the hard work and just by giving a little money, they will claim it as theirs,” he says.

Unlike the Mughal emperor’s monument that is a popular tourist destination, Qadri wants his Taj to remain just a shrine of his love for his wife.

“I promised my wife that I will build a mausoleum for her and that’s all there is to it,” he says with a polite, clear diction peppered with English words.

Qadri married Tajammuli Begum, his maternal uncle’s daughter, in 1953 and remained married to her for over 58 years before she died of cancer in 2011.

Since the couple had no children, Begum insisted that Qadri build a mausoleum for both their resting places.

“Such forward planning comes with knowing that you have only a few years to live. I have already prepared a will and enlisted members of my family who will inherit all this land,” he says, waving towards the fields.

Much like Shah Jahan’s prison cell from where he could see the Taj Mahal, Qadri seems to have built the monument in a way that he can see it through his room’s window.

Pictures of his wife and the Maqbara Yadgare Mohabbat Tajammuli Begum, the official name for his “mini” Taj, are kept neatly on a shelf.

“Memories are all that remain,” he says with a smile.

Qadri has spent close to Rs 11 lakh and says that he still needs Rs 6-7 lakh to complete the project. He earns a pension of Rs 10,500 after he retired as a senior post office clerk, besides the agricultural income from his vast land.

A man well-versed with the ways of the world, Qadri speaks about the dollar rate, investments and cultivating high-yield fruit crops.

While his views on life and death have a touch of spirituality, he seems to be equally rooted in everyday reality.

“I could use plaster on the exterior, but I don’t want to saddle the family with its upkeep.”

Manavi Kapur

Source:
Natarajan

1947-ல் கூகிள், யூடியூப், ஃபேஸ் புக்……!!!

ஃபேஸ் புக், வாட்ஸ் அப் போன்ற சோஷியல் மீடியாவின் காலம் இது. ஏதாவது ஒண்ணு நடந்தா போதும் அடுத்த நொடியே அது தொடர்பான கலாய்ப்புகள் சமூக மீடியாவை நிறைத்துவிடுகின்றன. இப்பவே இப்படி இருந்தால் நாடு விடுதலை அடைவதற்கு முன்னதாகவே இந்த இணையம் வளர்ச்சி பெற்றிருந்தால் எப்படி இருந்திருக்கும்? இப்போது முன்னணியில் இருக்கும் ஃபேஸ்புக், வாட்ஸ் அப், ஃபிளிப்கார்ட், இன்ஸ்டாகிராம், கூகுள் போன்ற பல தளங்கள் அந்தக் காலத்திலேயே அறிமுகமாகியிருந்தால் எப்படி இருந்திருக்கும்? நினைக்கவே சுவாரசியமாக இருக்கிறதா?

இந்த எண்ணமே சுவாரசியம் தருவதால்தான் இந்த ஐடியாவை அடிப்படையாகக் கொண்டு, சுதந்திரத்துக்கு முன்னரே இணையம் வந்திருந்தால் எப்படி இருந்திருக்கும் என யோசித்திருக்கிறது இன்1947 என்னும் விளம்பர நிறுவனம். அப்போது இந்த இணையங்களில் எல்லாம் என்ன நடந்திருக்கும் என்று கற்பனை மவுஸைத் தட்டி யோசித்திருக்கிறார்கள். கூகுளில் எதைத் தேடியிருப்பார்கள், யூடியூபில் எந்தப் படத்தை அதிகம் பார்த்திருப்பார்கள், அன்று ஐஆர்டிசி வெப்சைட்டில் நிலை எப்படி இருந்திருக்கும்… இப்படி ஒவ்வொன்று குறித்தும் சுவாரசியமான கிரியேடிவ் டிசைன்களை உருவாக்கியுள்ளது அந்நிறுவனம்.

அவற்றை வசீகரமான படங்களாகக் கொண்ட ஒரு ஆல்பத்தை உருவாக்கித் தனது ஃபேஸ்புக் பக்கத்தில் பதிவிட்டது இன்1947. இதற்கு பெருவாரியான வரவேற்பு கிடைத்திருக்கிறது. ஆயிரக்கணக்கானோர் இந்தப் பக்கத்தை விரும்பியதுடன் சகட்டுமேனிக்கு ஷேர் செய்து தங்கள் சந்தோஷத்தை மற்றவர்களுடன் பகிர்ந்துகொண்டார்கள். அந்தப் படங்களில் சில இங்கே இடம்பெற்றிருக்கின்றன.

முழு ஆல்பத்தையும் காண: https://goo.gl/H0auG2

Source….www.tamil.thehindu.com

Natarajan

மீண்டு வந்த விநாயகர்…..

கடற்கரைப் பட்டினமான புதுச்சேரி, பிரெஞ்சுக்காரர்கள் வசமிருந்த காலம் அது. அப்போது புதுச்சேரியின் கவர்னராய் இருந்த பிரான்சுவா மர்த்தேன் (1674 1693), மணற்குளத்து விநாயகரை உள்ளூர் மக்கள் வழிபடுவதை தடுத்து நிறுத்த முயன்றார்.

இதனால் மனம் சலிப்புற்ற உள்ளூர் நெசவாளர்களும், பிறரும் தெய்வத்தைத் தொழ அனுமதியில்லாத ஊரில் குடியிருக்க வேண்டாம் என்று முடிவெடுத்து, ஊரைக் காலிசெய்துவிட்டு வெளியேற திட்டமிட்டனர். இதனைக் கேள்விப்பட்ட குவர்னர் பிரான்சுவா மர்த்தேன், இந்த நெசவாளர்கள் இல்லாவிட்டால், கிழக்கு இந்திய கம்பெனியின் வியாபாரம் பெரிதும் பாதிக்கப்படும் என்று உணர்ந்து, மணற்குளத்து விநாயகரை வழிபடுவதற்கு விதித்திருந்த தடையை விலக்கிக்கொண்டார். இப்படியான ஒரு கர்ணபரம்பரைக் கதை புதுச்சேரியில் உண்டு.

காலைப் பிடித்தேன் கணபதி நின்பதங் கண்ணிலொற்றி

நூலைப் பலபல வாகச் சமைத்து நொடிப்பொழு(தும்)

வேலைத் தவறு நிகழாது நல்ல வினைகள்செய்துன்

கோலை மனமெனு நாட்டி னிறுத்தல் குறியெனக்கே

என்று மகாகவி சுப்ரமணிய பாரதியாரால் பாடப்பெற்ற அரிய திருத்தலம் இது.

உலகமெலாம் படைத்தளித்தே ஒடுக்குநிலைக் களமாகி

இலகுபிர ணவவடிவாம் எழிலானை முகத்தவனே !

அலகிலருட் சித்தியெலாம் அளித்தருளும் ஐங்கரனே !

மலமகற்றும் புதுவைநகர் மணக்குளத்து விநாயகனே !

என்று யாழ்ப்பாணம் எஸ்.கந்தையா பிள்ளையாலும், இன்னும், தமிழிசைக்கு இலக்கணம் கண்ட வண்ணச்சரபம் தண்டபாணி சுவாமிகளாலும் போற்றிப் பாடப்பெற்ற, வினைகள் தீர்க்கும் இந்த மணக்குளத்து விநாயகப் பெருமானைப் பற்றி புதுச்சேரி வரலாறும், புதுச்சேரி நாட்டுப்புறக் கதைகளும் பலவாறான செய்திகளை நமக்குச் சொல்லுகின்றன.

மணக்குள விநாயகர் முன்னர் வெள்ளைக்கார விநாயகர் என்றே அழைக்கப்பட்டுள்ளார். இந்த ஆலயத்தின் தல புராணத்தின்படி, பிரெஞ்சு கவர்னர்களின் ஆட்சியிலிருந்தபோது, மணக்குள விநாயகரை அகற்றும் நெருக்கடிகள் ஏற்பட்டுள்ளன. விநாயகரின் சிலை ஒருமுறை கடலில் தூக்கியெறியப்பட்டதாகவும் தகவல்கள் உள்ளன. எல்லா நெருக்கடிகளிலிருந்தும் மீண்டு, விநாயகர் எங்கும் நகராமல் இங்கே குடிகொண்டுள்ளார்.

“மணக்குள” என்னும் சொல்லுக்கு இரண்டு வகையான பொருள் சொல்லப்படுகிறது. ஒன்று, மனம்+குளம் என்பது. அதாவது, இலைச்சருகு ஒன்று காற்றின் வேகத்திற்கு தக்கவாறு அசைந்து அசைந்து குளத்தில் வீழ்ந்து சிறு சலனத்தைத் தோற்றுவித்து பின் அமைதியைப் பரப்புவது போல, விநாயகப் பெருமானின் அருள், மனமாகிய குளத்தில் ஒரு ஞானச் சிலிர்ப்பைத் தோற்றுவித்து, அமைதியை நிலைப்படுத்தும் என்பதுவாம்.

இன்னொன்று, மணல்+குளம் என்பது. பழைய புதுச்சேரியில் மணலால் சூழப்பட்ட குளங்கள் நிறைய இருந்தன. அத்தகைய குளங்களில் ஒன்றின் கரையில் பிரதிஷ்ட்டை செய்யப்பட்டதால் “மணற்குளத்து விநாயகர்” மணக்குள விநாயகர் என்று மறுவி வழங்கப்பட்டு வருவதாகவும் கருத்து உள்ளது. அந்தக் காலத்தில் மக்கள், அந்த குளத்தில் நீராடிய பின்னரே இந்த ஆனைமுகக் கடவுளை வழிபட்டுள்ளனர்.

12 ஆண்டுகள் கும்பாபிஷேகம் காணாத இந்த ஆலயத்தில் கடந்த ஏப்ரல் மாதம் கும்பாபிஷேகம் நடத்தப்பட்டது. புதுவை மக்களின் காவல் அரணாக மணக்குள விநாயகர் அருள்பாலிக்கிறார்.

Source…..மகரந்தன்…www.tamil.the hindu.com

Natarajan

WHY DO THEY CALL GRANDFATHER CLOCKS BY THAT NAME?…..

J.Kaus asks: Why are Grandfather clocks called Grandfather clocks?

grandfather-clock

At first glance, the answer seems obvious. Think about it- when was the last time you saw a grandfather clock in the house of anyone under the age of 70?

Grandfather clocks- with their long cases, pendulums, echoing chimes, and Roman numerals- seem to belong to the world of courting parlors, Model-T Fords, silent movies, and going out on a date for an ice cream soda. In short, the world of grandparents.

Yes, this may seem logical and obvious, but the real reason these timekeeping devices (technically called “Longcase clocks”) picked up the grandfatherly nickname has nothing to do with grandparents per se.

So how did grandfather clocks get this name?  Here’s the scoop…

In 1875, an American songwriter named Henry Clay Work was visiting England. While there, he checked in to the George Hotel in North Yorkshire.

In the hotel’s lobby was a large pendulum clock. The clock had stopped long ago and just sat in the lobby, serving no apparent purpose. This unmoving clock fascinated Work and he asked about its history.

He was told a story by the proprietors, whether true or not (probably not) isn’t important to how grandfather clocks got their name. The story was that the clock had belonged to the inn’s previous two owners, the Jenkins brothers, both deceased. It seems the clock had kept perfect time during their lives, but when the first Jenkins brother died, the clock started becoming less accurate.

After this, the story went that the clock stopped completely dead- to the minute and second Jenkins brother had died.  Maybe because it was his job to wind it and nobody else wanted the task, you say? ;-) According to the story Work was told, it was actually because it broke.  Despite the best efforts of a host of repairmen supposedly hired by the new owners of the inn, they couldn’t get the clock going again.

Now, of course, what probably actually happened was the clock died and was prohibitively expensive to fix, but looked nice, so the new owners of the hotel came up with a great story for the clock to hide the fact that they maybe just didn’t want to pay to get it fixed nor have it hauled off.

Whatever the case, the bemused Work thought it was a great story.  Being a song writer, he then wrote a song about the incident. The song was called “My Grandfather’s Clock”, released in 1876.

The lyrics were as follows:

1. My grandfather’s clock was too large for the shelf, So it stood ninety years on the floor;

It was taller by half than the old man himself, Though it weighed not a pennyweight more.

It was bought on the morn of the day that he was born, And was always his treasure and pride;

But it stopp’d short – never to go again – When the old man died.

 

CHORUS

Ninety years without slumbering (tick, tick, tick, tick),

His life seconds numbering (tick, tick, tick, tick),

It stopp’d short – never to go again – When the old man died.

 

2. In watching its pendulum swing to and fro, Many hours had he spent while a boy;

And in childhood and manhood the clock seemed to know And to share both his grief and his joy.

For it struck twenty-four when he entered at the door, With a blooming and beautiful bride;

But it stopp’d short – never to go again – When the old man died.

(CHORUS)

 

3. My grandfather said that of those he could hire, Not a servant so faithful he found;

For it wasted no time, and had but one desire – At the close of each week to be wound.

And it kept in its place – not a frown upon its face, And the hands never hung by its side;

But it stopp’d short – never to go again – When the old man died.

 

(CHORUS)

 

4. It rang an alarm in the dead of the night – An alarm that for years had been dumb;

And we knew that his spirit was pluming for flight – That his hour of departure had come.

Still the clock kept the time, with a soft and muffled chime, As we silently stood by his side;

But it stopp’d short – never to go again – When the old man died.

The public went crazy over the song. “My Grandfather’s Clock” went on to sell over a million copies in sheet music, which was fairly unprecedented for the day (Work had previously set that precedent selling over a million copies of the song Marching Through Georgia, which is still commonly played by marching bands today).

The previous term for “grandfather clock”, the rather un-catchy “longcase clock”, was dropped almost immediately by the public in favor of the new moniker for the clocks.

With the advent of digital technology and atomic clocks, some clock lovers worry that the old pendulum-swinging grandfather clocks may not be long for the current timekeeping world. However, despite its inanity, H.C. Work’s song lives on. It was recorded multiple times in the 20th century, and as recently as 2004 by the R & B act Boys II Men. It’s a song that, like grandfather clocks, keeps on ticking.

Bonus Facts:

  • Henry Clay Work wrote and composed a total of 75 songs, most of which sold well.  The most popular of them, besides My Grandfather’s Clock and Marching Through Georgia, were: Kingdom Coming; Come Home, Father; Wake Nicodemus; and Thy Ship That Never Returned.
  • Besides composing music, Work also was an abolitionist, as was his father. Work’s family home was a popular stop on the Underground Railroad, helping runaway slaves get to Canada.  For this, Work’s father was imprisoned for several years.
  • Work was inducted into the Songwriters Hall of Fame in 1970.
  • Work’s cousin, Frances Work, was the great-grandmother of the late Princess Diana of Wales.
  • The first grandfather clock was created around 1680 by British clockmaker William Clement.  These tall style clocks were made possible thanks to the anchor escapement system, which allowed for much smaller motion in the pendulum than used to be necessary.  Before this system, pendulums in clocks needed 80-100° of swing.  After this mechanism was invented in the 1670s, a swing of just 4°-6° was all that was needed.  The advantage of the longer pendulum and shallower swing is that less power, in the form of weights driving the clock, was needed, as well as slower beats and less wear on the moving parts.  All this makes for better long term accuracy of the clock.
  • Grandfather clocks classically were made in 8 day and 30 hour varieties (lasting this length of time when wound up).  Eight day clocks used two weights, one for the striking mechanism to cause a chime at the appropriate moment, and one for driving the clock.  This would then typically require two winding holes (where you’d stick the winding “key” to wind the weights back up).
  • 30 hour clocks were cheaper, using the same weight to power the clock and chimes, thus only needed one winding hole, but needed winding every day.  However, because people often wanted to make other people think they owned a more expensive 8 day clock, some 30 hour clocks featured two holes, one for the actual winding hole, the other a dummy winding hole to make guests think it was an 8 day clock.
  • An alternative design to the “key hole” system was to use a chain or cable driven system, so instead of winding the weight back up, you pull the chain to raise the weights back up to the top to power the clock.
  • The melody that the vast majority of grandfather clocks use for their chimes is Westminster Quarters.  This little tune is thought to have been borrowed/inspired by Handel’s Messiah during the 5th and 6th measures of “I Know That My Redeemer Liveth”.  As to the person who first put this little ditty in a clock, Dr. Joseph Jowett was hired to make the tune, possibly with the help of Professor of Music, Dr. John Randall and/or one of Jowett’s students, William Crotch.  Whatever the case, the piece of music was written in 1793 for the St. Mary the Great clock at the University Church in Cambridge.  It was later adopted for the “Big Ben” clock at the Palace of Westminster, which is what spawned its widespread popularity.
  • The specific note sequence for the melody is in E major and is as follows (varies in length based on the time of the hour, but the full length is): g♯, f♯, e, b | e, g♯, f♯, b | e, f♯, g♯, e | g♯, e, f♯, b | b, f♯, g♯, e

Source….www.todayifoundout.com

Natarajan

” மகாபெரியவா கொடுத்த வாழைப் பழம் பிரசாதம் ….குழந்தைக்கு …”

இரண்டரை வயது வரை நடக்காமலேயே இருந்த ஒரு குழந்தை, மகா பெரியவா ஆசி பெற்று நடக்க ஆரம்பித்த கதை இது.

பிறந்த குழந்தை வாய் திறந்து மழலை மொழி பேசாதா என்பதே தாய் உட்பட அனைவரின் எதிர்பார்ப்பு. ஆனால், குழந்தை பிறந்ததும் தத்தித் தவழ்ந்து நடக்காமலே இருந்தால் எப்படி இருக்கும்? அது எத்தனை பெரிய துயரம்! அனுபவித்துப் பார்த்தவர்களுக்குத்தானே அந்த வலி தெரியும்?!

இரண்டரை வயது வரை நடக்காமலேயே – உட்கார்ந்த இடத்தில் இருந்தபடியே தரையில் தத்தித் தத்தி நகர்ந்துகொண்டிருந்தது அந்தக் குழந்தை. பெயர் சுப்பிரமணியன். நடக்கவேண்டிய வயது வந்த பிறகும் குழந்தை நடக்காமலே இருந்தால் எந்தத் தாய்தான் பரிதவித்துப் போகமாட்டாள்? சுப்பிரமணியனின் நிலையைப் பார்த்த புவனேஸ்வரியும் அப்படித்தான் பரிதவித்துப் போனார்.

அரசுப் பணியில் இருந்த கிருஷ்ணமூர்த்தியும் அவருடைய மனைவியான ராஜமும் பேரனின் இந்த நிலை குறித்து ரொம்பவே கவலைப்பட்டனர். தங்கள் மகள் வயிற்றுப் பேரனான சுப்பிரமணியனுக்கு நேர்ந்த இந்த அவலம் தாத்தா மற்றும் பாட்டியைத் தடுமாற வைத்தது. ‘பேரன் சரியாக வேண்டுமே’ என்பதுதான் அவர்களின் கவலையாக இருந்தது.

‘‘பூர்வ ஜன்ம கர்மாவா இருக்கும். அதனாலதான் அவன் இப்படிப் பொறந்திருக்கான். நிறைய கோயில்களுக்கு அவனைக் கூட்டிட்டுப் போய் பிரார்த்தனை பண்ணு. பரிகாரம் செய்’’ என்று கிருஷ்ணமூர்த்தியிடம் சொன்னார் நண்பர் ஒருவர். அதன்படி பல கோயில்களுக்கும் போய் தெய்வத்தின் சந்நிதிகளில் பிரார்த்தனையையும் வைத்தார்.

மருத்துவத் துறையில் சுப்பிரமணியனை ‘க்யூர்’ செய்ய இப்படி ஒரு டாக்டர் இங்கே இருக்கிறார் என்று எவராவது தகவல் சொன்னால் போதும்… அடுத்த நாளே அப்பாயின்ட்மென்ட் வாங்கி அந்த டாக்டரிடத்தில் இருப்பார் கிருஷ்ணமூர்த்தி. சுப்பிரமணியன் எழுந்து நடக்க வேண்டும் என்பதற்காக சின்ஸியரான இந்தத் தாத்தா பார்க்காத மருத்துவர் இல்லை; செய்யாத சிகிச்சை இல்லை.

மருத்துவர்களாலேயே ‘இதுதான் பிரச்னை’ என்று ஆணித்தரமாக எதையும் எடுத்துச் சொல்ல முடியவில்லை. ஒரு டாக்டர்… அவருக்கு அடுத்து இன்னொரு டாக்டர்… என்று நாட்கள் நகர்ந்தனவே தவிர, நல்ல சிகிச்சை இல்லை; சுப்பிரமணியனின் செயல்பாடுகளிலும் முன்னேற்றம் இல்லை. சிகிச்சையின் பொருட்டு பொருட்செலவும் அதிகமானது.
‘‘அவன் நடக்க மாட்டேங்கிறான்னு அப்படியே விட்டுடாதே… நீ பாட்டுக்கு அவனை நிக்க வெச்சு நடக்கறதுக்கு உண்டான முயற்சிகள்ல தொடர்ந்து ஈடுபட்டுண்டே இரு. ஒரு குறிப்பிட்ட வயசு வரைக்கும் உன் பேரன் இதே நிலையிலயே இருந்துட்டான்னா – அதாவது நடக்காமவே இருந்துட்டான்னா பிற்காலத்துல உம் பாடு இன்னும் சிரமமாகிப் போய்விடும்’’ என்று கிருஷ்ணமூர்த்தியின் வீட்டுக்குப் பக்கத்தில் இருந்த ஒருவர் எச்சரிக்கை என்ற பெயரில் பயமுறுத்தியது வேறு, அவரது குடும்பத்தினரை ஏகத்துக்கும் களேபரப்படுத்திவிட்டது. எனவே, அலுவலக நேரம் தவிர, தான் வீட்டில் இருக்கும் நேரங்களில் பேரன் சுப்பிரமணியனைத் தூக்கி நிற்க வைப்பார் கிருஷ்ணமூர்த்தி. ஆனால், குழந்தையின் இளம் கால்கள் தரையில் நிற்காமல் வளைந்து, மடிந்து தடுமாறும். சட்டென்று பேலன்ஸ் சரிந்து கீழே விழும் பேரனைக் கைத்தாங்கலாக அரவணைத்துக்கொள்வார் கிருஷ்ணமூர்த்தி.

ஒரு நாள் கிருஷ்ணமூர்த்தியின் அலுவலக நண்பர் ஒருவர், ‘‘ஏம்ப்பா கிட்டு… ஒரு நாள் காஞ்சிபுரம் போய் மகா பெரியவாளைப் பாரு. குழந்தைக்கு அவரோட ஆசி கிடைச்சா எல்லாம் சரியா போயிடும். கூட்டிண்டு போய்ப் பாரேன்’’ என்று அனுசரணையாகச் சொன்னார்.

மனைவி ராஜத்திடம் இந்த விஷயத்தைச் சொல்ல… ‘‘கண்டிப்பா போயிட்டு வருவோம். கண்கண்ட அந்த தெய்வத்தோட பார்வை இவன் மேல விழுந்தா, ஒருவேளை எல்லாம் சரியாயிடும்னு தோண்றது’’ என்று மனைவி ராஜமும் தன் பங்குக்குச் சொல்ல… ஒரு நாள் வாடகை காரை அமர்த்திக் கொண்டு காஞ்சிபுரம் கிளம்பினார்கள்.

அது ஒரு கோடை விடுமுறைக் காலம். பள்ளி மற்றும் கல்லூரிகள் விடுமுறை விடப்பட்டு விட்டதால், குடும்பத்தோடு பலரும் காஞ்சி ஸ்ரீமடத்துக்கு வந்திருந்தனர். தங்கள் ஊரில் இருந்து கிட்டத்தட்ட ஒரு பிக்னிக் போல் புறப்பட்டு, காஞ்சிபுரத்தில் உள்ள திருத்தலங்களை எல்லாம் தரிசித்துவிட்டு, அப்படியே ஸ்ரீமடத்துக்கும் பெரியவா தரிசனத்துக்காக வந்திருந்தார்கள்.

காஞ்சி மடமே மனிதத் தலைகளால் நிரம்பியதுபோல் காணப்பட்டது. கூட்டத்தினரிடையே ஒருவாறு ஊர்ந்து, நீந்தி மகா பெரியவா அமர்ந்து அருட்காட்சி தந்துகொண்டிருக்கும் சந்நிதானத்தை அடைந்தனர் கிருஷ்ணமூர்த்தி மற்றும் அவரது குடும்பத்தினர். பேரன் சுப்பிரமணியனைத் தன் இடுப்பில் தூக்கி வைத்திருந்தார் கிருஷ்ணமூர்த்தி. ஏகத்துக்கும் காணப்பட்ட கூட்டம் வேறு சுப்பிரமணியனை ஹிம்சை செய்தது போலும். விடாமல் அழுதுகொண்டே இருந்தான். தாய் புவனேஸ்வரியும் பாட்டி ராஜமும், பெரியவா சந்நிதானத்தைக் காட்டி, ‘‘அங்கே பார், உம்மாச்சித் தாத்தா. அழக்கூடாது. அவரைக் கும்புட்டுக்கோ’’ என்று சொல்லிக்கொண்டே இருந்தனர்.

அன்று மகா பெரியவா மௌனத்தில் இருந்தார். எவரிடத்திலும் எதுவும் பேசவில்லை. முக்கியமான சந்தர்ப்பங்களில் மட்டும் தன் அந்தரங்கக் காரியதரிசிகளிடம் சைகையின் மூலம் சில விஷயங்களைக் கேட்டறிந்தார். மற்றபடி தன் முன் வந்து செல்லும் பக்தர்களின் குறிப்பறிந்து பிரசாதத்தையும் திருக்கரங்களால் ஆசியையும் வழங்கிக்கொண்டிருந்தது அந்தப் பரப்பிரம்மம்.

கூட்டம் வேறு அதிகமாக இருந்ததால், பெரியவா தரிசனம் முடிந்து செல்லும் பக்தர்களை விரைவாக அங்கிருந்து அனுப்பிக் கொண்டிருந்தார்கள் சீடர்கள்.

மகனை மேல்படிப்புக்காக வெளிநாட்டுக்கு அனுப்புவதற்கு முன் ஆசி பெற வந்தவர்கள், கல்லூரி அட்மிஷன் கிடைக்க வேண்டுமே என்கிற பிரார்த்தனையுடன் வந்த பக்தர்கள், திருமணத்துக்கு அழைப்பிதழை அவரது சந்நிதானத்தில் வைத்து அனுக்ரஹம் வேண்டி வந்தவர்கள் என்று திரளான கூட்டம் கொஞ்சமும் கலையாமல் அப்படியே இருப்பதுபோல்தான் பட்டது கிருஷ்ணமூர்த்திக்கு. தரிசனம் முடிந்து பத்துப் பேர் வெளியேறினால், இருபது பேர் வந்து புதிதாகச் சேர்ந்து கொள்கிறார்கள்.

அப்போதுதான் கிருஷ்ணமூர்த்தியின் மனதுக்குப் பட்டது – கூட்டமே இல்லாமல் இருக்கும் ஒரு தினத்தில் வந்து மகா பெரியவாளிடம் இவனைப் பற்றி ஓரிரு வார்த்தைகள் சொல்லி, ஆசியை வேண்டிப் பெற்றிருக்கலாமே என்று! ஆனால், பெரியவாளின் அனுக்ரஹம் எப்படி இருக்கும் என்பது யாருக்குத் தெரியும்?

‘ஜய ஜய சங்கர ஹர ஹர சங்கர’ நாம கோஷத்தை மனதுக்குள் முணுமுணுத்தபடியே ‘கருணை தெய்வத்தின் திருப்பார்வை பேரன் மேல் விழுந்து, அவன் நல்லபடியாக நடக்கவேண்டும்’ என்று பிரார்த்தித்துக்கொண்டே வரிசையில் நடந்து கொண்டிருந்தார் ராஜம். இப்படி ஒரு பிள்ளையைப் பெற்ற புவனேஸ்வரியும் தன் தாயைப் பின்தொடர்ந்து நடந்தார்.

பெரியவாளின் அருகே வந்து நின்றபோது, பரவசப்பட்டுத்தான் போனார் கிருஷ்ணமூர்த்தி. சுப்பிரமணியனைக் கீழே இறக்கித் தரையில் அமர வைத்தார். பிறகு, நமஸ்கரிப்பது போன்ற பாவனையில் அவனையும் குப்புறப் படுக்க வைத்து, தானும் கீழே விழுந்து நமஸ்கரித்தார். இவரைத் தொடர்ந்து ராஜமும் புவனேஸ்வரியும் பெரியவாளை நமஸ்கரித்தனர்.

சுப்பிரமணியன் மீது தீர்க்கமாகத் தன் பார்வையைச் செலுத்தினார் மகா பெரியவா. பிறகு, ‘அவனைத் தூக்கி வெச்சுக்கச் சொல்லு’ என்பதாக ஒரு சிஷ்யனுக்குப் பெரியவா சைகை காண்பிக்க… அவன் கிருஷ்ணமூர்த்தியிடம், ‘‘மாமா… குழந்தையைத் தூக்கி இடுப்புல வெச்சுக்குங்கோ’’ என்றான். அதன்படி பேரனைத் தூக்கித் தன் இடுப்பில் வைத்துக்கொண்டார் கிருஷ்ணமூர்த்தி. இவர்கள் அனைவருக்கும் கல்கண்டு மற்றும் குங்குமப் பிரசாதம் கொடுத்தார் மகா பெரியவா. ஏதோ சொல்லவேண்டும் என்று சுப்பிரமணியனின் நிலையை விவரிப்பதற்காக கிருஷ்ணமூர்த்தி வாயைத் திறக்கவும், பெரியவாளே அவரைக் கையமர்த்தி விட்டார்.

ராஜமும் புவனேஸ்வரியும் கண்களில் நீர் பெருக அந்த மகானின் சந்நிதியில் தங்களின் பிரார்த்தனைகளை வைத்தனர். ‘குழந்தை நடக்கவேண்டும்… குழந்தை நடக்கவேண்டும்’ என்பது மட்டுமே அப்போதைய அவர்களின் கோரிக்கையாக இருந்தது.

‘‘தரிசனம் செஞ்சவா எல்லாம் நகருங்கோ… நகருங்கோ’’ என்று பெரியவாளுக்கு முன்னால் நின்றுகொண்டிருந்த சில சிஷ்யர்கள் குரல் கொடுக்கவும்… மெள்ள நகரலாம் என்று தீர்மானித்துக்கொண்டு ஓரடி எடுத்து வைத்தார் கிருஷ்ணமூர்த்தி. ‘அவாளை சித்த இருக்கச் சொல்லு’ என்பதாகத் தன் சீடன் ஒருவனுக்குப் பெரியவா சைகையால் உத்தரவு பிறப்பிக்க… சட்டென்று நகர்ந்த அவன் கிருஷ்ணமூர்த்தியின் கையைப் பிடித்து, காத்திருக்குமாறு பெரியவா சொன்னதாகச் சொன்னான்.

பெரியவாளுக்கு முன்னால் நெகிழ்ச்சியுடன் காத்திருந்தார் கிருஷ்ணமூர்த்தி. அதற்கு மேல் அவரால் அமைதியாக இருக்க முடியவில்லை. குரல் உடைய… ‘‘திருவையாறு பூர்வீகம். எம் பேரன் இவன். பொறந்து ரெண்டரை வருஷம் ஆச்சு… இன்னும் தரையில் கால் பாவிச்சு நடக்கலை. எத்தனையோ வைத்தியர்கிட்ட போயிட்டேன். காசு செலவானதும் கவலை அதிகமானதும்தான் மிச்சம். பெரியவா கருணை பண்ணணும்…’’ என்றார். கண்களில் இருந்து வழியும் நீரை மேல்துண்டால் துடைத்தார்.

ஒரு புன்னகை பூத்த அந்தப் பரப்பிரம்மம், தன் முன்னால் சற்றுத் தள்ளி வைக்கப்பட்டிருந்த பழத் தட்டை இன்னும் தன் அருகே கொண்டு வருமாறு சீடனிடம் சைகையால் சொன்னார். அவனும் அப்படியே செய்தான். அந்தத் தட்டிலிருந்து ஒரு ரஸ்தாலி வாழைப்பழத்தைத் தன் கையால் எடுத்தார். உரித்துச் சாப்பிடும் பாவனையில் அதன் மேல்தோலை உரித்தார். பாதி வாழைப்பழம் உரிக்கப்பட்ட நிலையில் அது காட்சி அளித்தது. இதை கிருஷ்ணமூர்த்தியின் இடுப்பில் இருந்த சுப்பிரமணியனுக்கு நேராக நீட்டினார் பெரியவா. அதற்கு ஏற்றாற்போல் கிருஷ்ணமூர்த்தியும் கொஞ்சம் நெருங்கி வந்தார். இருந்தாலும், மகா பெரியவா நீட்டிய அந்தப் பழத்தைத் தான் வாங்கி, சுப்பிரமணியனுக்குக் கொடுத்துவிடலாமே என்கிற எண்ணத்துடன் ஒரு சீடன் சட்டென முன்வந்து பெரியவாளிடம் கையை நீட்டினான்.

அப்போது பெரியவாளின் முகத்தைப் பார்க்கணுமே…! ‘தள்ளிப் போ’ என்பதாக அந்தச் சீடனுக்கு உத்தரவுபோல் வலது ஆட்காட்டி விரலை மட்டும் இடமும் வலமும் வேகமாக அசைத்துக் காண்பித்தவர், சுப்பிரமணியனைத் தன் அருகே வந்து அந்த வாழைப்பழத்தை வாங்கிக்கொள்ளுமாறு முக பாவனையால் அழைத்தார். அதற்கேற்றாற்போல் கிருஷ்ணமூர்த்தியும் தன் இடுப்பில் இருந்த சுப்பிரமணியனை இன்னும் கொஞ்சம் அருகே கொண்டுபோனார். தன் கையில் உரித்த நிலையில் இருந்த வாழைப்பழத்தைப் பெரியவா நீட்ட… தன் கையை நீட்டி அதை வாங்கிக்கொண்டான் சுப்பிரமணியன்.

அங்கே கூடி இருந்த பக்தர்கள் அனைவரும் ருசிகரமான இந்தக் காட்சியைப் பார்த்து மெய்சிலிர்த்தனர். வயதான ஒரு மாமி, ‘‘எத்தனையோ குழந்தைகளுக்குப் பெரியவா கல்கண்டு கொடுத்துப் பார்த்திருக்கேன். பழங்களைத் தந்தும் பார்த்திருக்கேன். ஆனா, ஒரு வாழைப்பழத்தை – அதன் தோலை உரிச்சு – பெரியவாளே அந்தக் குழந்தையோட கையில கொடுத்தார்னா… இது அந்தக் குழந்தைக்குப் பெரிய அனுக்ரஹம்’’ என்று பக்கத்தில் யாரிடமோ சொல்லிக்கொண்டிருந்தார்.

சுப்பிரமணியன் தன் கையிலிருந்து வாங்கிய வாழைப்பழத்தை முழுதுமாக அவன் சாப்பிடும் வரை வேறு எந்த பக்தரையும் பார்க்கவில்லை பெரியவா. அவன் சாப்பிட்டு முடித்து, அவர்களை அங்கிருந்து அனுப்பிய பின்னர்தான் மற்ற பக்தர்களுக்குப் பிரசாதம் வழங்க ஆரம்பித்தார் மகா பெரியவா.

ஊருக்கு வந்த கிருஷ்ணமூர்த்தியின் குடும்பத்தினர் பெரிதும் சந்தோஷப்பட்டனர். ‘‘ஏதோ நம் பிரார்த்தனை அந்த மகான் காதுலயே விழுந்துடுத்து போலிருக்கு. நம்மை எல்லாம் நன்னா ஆசிர்வாதம் பண்ணிட்டார். அதுவும், நம்ம சுப்பிரமணிக்குத் தன் கைப்பட வாழைப்பழம் கொடுத்ததை இப்ப நினைச்சுப் பார்த்தாலும் சிலிர்ப்பா இருக்கு’’ என்றார் ராஜம் தன் கணவரிடம்.

‘‘பெரியவா ஆசிர்வாதத்துல அவன் நடக்க ஆரம்பிச்சாலே போதும். வேற எதுவும் வேண்டாம்’’ என்ற கிருஷ்ணமூர்த்தி, அந்த வேளையில் காஞ்சி மகானை நினைத்து, இருந்த இடத்தில் இருந்தே வணங்கினார்.

காஞ்சிபுரத்தில் இருந்து வீட்டுக்கு வந்து சுமார் மூன்று நாட்கள் ஆகி இருக்கும். பணி புரியும் அரசு அலுவலகத்தின் உயர் அதிகாரி ஒருவரிடம் ஏதோ ஒரு பேச்சுவாக்கில் தான் காஞ்சி சென்று வந்ததைப் பற்றிச் சொன்னார் கிருஷ்ணமூர்த்தி. கூடவே, பெரியவாளின் ஆசி குறித்தும் அங்கு தன் பேரனுக்கு வாழைப்பழம் தந்த அனுபவத்தையும் சொன்னார். அப்போது சென்னையில் ஓரிடத்தில் ஒரு பள்ளியைப் பற்றிச் சொல்லி, ‘‘அங்கு உன் பேரனைக் கூட்டிக்கொண்டு போய்ப் பார். எதற்கும் ஒரு வேளை வரவேண்டும். உனக்கு இப்பதான் பெரியவா உத்தரவு கொடுத்திருக்கா போலிருக்கு’’ என்றார்.

அதை அடுத்து, உயர் அதிகாரி சொன்ன அந்தப் பள்ளிக்குப் பேரனைக் கூட்டிப் போனார் கிருஷ்ணமூர்த்தி. சரியாக நான்கே மாதங்களில் சுப்பிரமணியனுக்கு நடக்கக்கூடிய பயிற்சியை அன்போடு சொல்லித் தந்தார்கள். ‘‘பெரியவாளின் பார்வை பட்ட சில மாதங்களிலேயே அவனிடம் நல்ல முன்னேற்றம் தெரிந்தது. பயம் குறைந்தது. தைரியமாக நடக்க ஆரம்பித்தான். இப்ப அவனுக்கு வயசு இருபத்திநாலு. அவன் நடக்கிற நடைக்கு வேற யாருமே ஈடு கொடுக்க முடியாது. அப்படி ஒரு வேகம். அவன் வேகமா நடக்கறதைப் பார்த்தா எனக்கு பெரியவா ஞாபகம்தான் வருது. அந்த தெய்வம்தானே இவனை இப்படி நடக்க வெச்சிருக்கு!’’ என்று நெகிழ்ச்சியுடன் சொல்கிறார்கள் கிருஷ்ணமூர்த்தி தம்பதியர்

Source….www.periva.proboards.com

Natarajan

 

 

 

10 Beautiful Quotes By Mother Teresa That Prove She Is A Global Symbol Of Love….

Clad in a white, blue-bordered sari, a woman who needs very less introduction, Mother Teresa, an Albanian-born Indian citizen, became a symbol of love, care and compassion for the entire world. One of the greatest humanitarians of the 20th century, she served the unwanted, unloved and uncared poorest of the poor. For her unwavering commitment, incredible organizational and managerial skills, she was honoured with Nobel Peace Prize in 1979.

I believe Mother Teresa was one of the most quoted people of all time. Apart from her kindness and the desire to make the world a better place, what she was as a person inspires me the most.

So to honour the greatest humanitarian, the world has ever seen, on her 105th birth anniversary, …..August  26….I have come up with 10 of her messages.

1. Do good. Love people. Be happy.

psd-1

2. This is the most heard and most preached line in the world

psd-5

3. We are same-to-same-but-different

psd-2

4. Start smiling more often

psd-4

5. Her quote on peace

psd-7

6. Love, a warm hug or at least a beautiful smile?

 

psd-3

7. The poverty of loneliness

psd-8

8. You can learn from every person you meet in life

psd-9

9. Love begins with forgiveness

psd-10

 

10.  You can influence 10 people. Those 10 can influence 100 more. And so on…

psd-6

Undoubtedly, she is one of the greatest personalities of our time.

I am sure you will agree that she must have thought long and hard before she said them.

Source….Shuvro Ghoshal….www.storypick.com

Natarajan

When APJ Abdul Kalam charmed his way into Boeing’s nerve centre…

Nostalgia: APJ Abdul Kalam with Dinesh Keskar during his 2009 visit to Boeing's Seattle plant - PICTURE COURTESY: BOEING

Nostalgia: APJ Abdul Kalam with Dinesh Keskar during his 2009 visit to Boeing’s Seattle plant – PICTURE COURTESY: BOEING

The sudden demise of former President APJ Abdul Kalam on July 27, left people mourning in India. Over 12,000km away in Seattle too, a pall of gloom descend on Boeing’s manufacturing plant, where the former President had charmed and impressed the employees during his visit in 2009. Later Dinesh Keskar, Senior Vice-President, Asia-Pacific and India, Boeing Aeroplanes called Kalam “a friend of a lot of people, including Boeing.”

During the 2009 visit, the former President had shown an interest in meeting Joe Sutter, the man who designed the double-decker aircraft, the Boeing 747, which is popularly known as the Jumbo Jet. “The former President knew of him (Sutter) and wanted to meet him,” recalls Keskar.

The 2009 visit to the Seattle plant was Kalam’s first to the Boeing’s manufacturing facility. The 88-year-old Sutter, often called the Father of the 747, was there. The two had a 20-minute meeting which Keskar too attended. “The former President wondered how Sutter had come up with the idea of the upper deck. Kalam also asked Sutter about the support he had in designing the Boeing 747,” Keskar recalled. Perhaps Kalam, who was involved with the Light Combat Aircraft project, was hoping to replicate the same in India. The Missile Man also gave a lecture to an audience that included scientists and top technologists during the Seattle visit. Kalam, however, was not just interested in the Jumbo Jet. During his visit he also got a first-hand feel of the first Boeing 787 aircraft, the long-range, wide-body, twin-engine jet airliner . The 787 aircraft that Kalam saw in Seattle was the first of the 27 aircraft that are joining the Air India fleet.

Kalam was impressed with the aircraft, particularly its wings. The crystal model of an aeroplane that Boeing presented Kalam to commemorate the visit is still displayed in Delhi.

Bengaluru days

Bengaluru days

Kalam’s relationship with Boeing did not end at Seattle. He also visited the Boeing research centre in Bengaluru. Keskar says that the former President spent over three hours talking to the 15 people present, inquiring about their work. Many of the people were picked from the National Aeronautics Lab, where Kalam was the Chairman of the organisation’s research council.

It was during this visit that Kalam said that one of the things Boeing must do is to get India into the aeroplane market. “He was obviously very interested in getting Boeing to do something in India in terms of building an aeroplane in India. We are still working on smaller pieces of that. We have not gone to the stage of the aeroplane but that was his vision,” Keskar added.

Source…ASHWINI PHADNIS   ….www.thehindubusinessline.com

Natarajan

Message For the Day…. ” How and When Genuine Freedom is Achieved …” ?

Sathya Sai Baba

Some of you may think, “How can Dharma, which sets limits on thoughts and words, and regulates and controls, make a person free?” Freedom is the name that you give to a certain type of bondage. Genuine freedom is obtained only when delusion is absent, when there is no identification with the body and senses, and no servitude to the objective world. People who have escaped from this servitude and achieved freedom in the genuine sense are very few in number. Bondage lies in every act done with the consciousness of the body as the Self, for one is then the plaything of the senses. Only those who have escaped this fate are free; this ‘freedom’ is the ideal stage to whichDharma leads. With this stage constantly in mind, if you are engaged in the activity of living, then you will become a liberated person (mukta-purusha) in this very life.

Inventing Emoticons….

Inventing Emoticons

“Emoticons,” short for “emotive Icons,” (emotive meaning “appealing to or expression emotion” hence “icons that express emotions”) have been around in vertical form for some time. However, sideways emoticons seem to be a surprisingly recent invention, going back just about three decades.

“B4″ the days of LOL and apps to aid parents in understanding their teenager’s “textspeak”, a man named Scott E. Fahlman wanted his colleagues and students to understand the difference between a sarcastic joke and a nasty barb when typed.

Fahlman was part of a group of scientists and students at Carnegie Mellon University (CMU) who frequently communicated via an early online newsgroup to discuss a wide variety of topics. In these groups, if someone failed to understand that some sentiment was meant to be sarcastic or a joke, they would “post a lengthy diatribe in response,” explains Fahlman, “that would stir up more people with more responses, and soon the original thread of the discussion was buried. In at least one case, a humorous remark was interpreted by someone as a serious safety warning.”

So Fahlman came up with a sideways smiley and posted it on the newsgroup in September of 1982. The following is a copy of the original post.

“19-Sep-1982 11:44 Scott E Fahlman 🙂
From: Scott E Fahlman
I propose the following character sequence for joke markers: 🙂

Read it sideways. Actually, it is probably more economical to mark things that are NOT jokes, given current trends. For this, use :-(“

Fahlman thus became the first known person to use the 🙂 and 😦 emoticons. (Although, many have since claimed that they used it before him, without having any documented evidence to support their claims.)  Of course, Fahlman himself thinks it highly probable that other people were using these particular notations before him, being a very simple idea.

Regardless if they did, it was Fahlman’s post that popularized and spurred on the creation of new emoticons.  The idea caught on quickly at CMU and it soon spread to dozens of other universities, research labs, and computer networks. Some people even made a hobby out of compiling all sorts of smileys expressing various sentiments.

Fahlman didn’t archive the original thread, since he had no way of knowing it would ever prove to be of interest to anybody, let alone help change the way people communicate digitally.
So how do we know about it today? In 2001, Mike Jones of Microsoft sponsored a serious dig into the thread archives stored on old backup tapes to see if someone could find the origin post by Fahlman.  Jeff Baird, Howard Wactlar, Bob Cosgrove, and David Livingston at CMU managed to not only find the tape backups, but also to find a machine capable of reading the old tapes and decoding the information on them.  The original thread was found on those tapes on September 10, 2002, just nine days before the 20th anniversary of the post.

How has all this affected Fahlman? Well, Fahlman never made a dime off of emoticons, and throughout the birth and growth of the emoticon, he has remained with CMU, primarily working in Artificial Intelligence. “I am trying to create something that will have a greater impact than that stupid thing,” Fahlman says. That’s a tall order. 🙂

Bonus Emoticon Facts:

  • In an 1881 edition of the publication “Puck”, they suggested the vertical emoticons seen on your right.
  • Another early instance of a vertical emoticon was suggested in 1912 by Ambrose Bierce: \__/!  This vertical emoticon was to indicate a smile with an exclamation point at the end to indicate it was an ironical smile, thus to be used as an alternate punctuation for sentences that were referring to things ironic in nature.  While this may seem not very self evident, Fahlman states that a CMU research group was using \_/ to indicate a smile around the time he suggested the sideways smiley, though he wasn’t aware of it when he made his suggestion and it isn’t clear whether that usage came before his.
  • Yet another earlier emoticon was suggested in the New York Times in 1969 when Vladimir Nabokov was asked “How do you rank yourself among writers (living) and of the immediate past?”  He responded, “I often think there should exist a special typographical sign for a smile — some sort of concave mark, a supine round bracket, which I would now like to trace in reply to your question.”
  • Abbreviations like “lol” and the like didn’t just come about because of the internet. According to the April, 1857 edition of The National Telegraphic Review Operators Guide, in Morse code, the number 73 was used to succinctly say “love and kisses”.  This was later changed to mean “best regards” and “love and kisses” got changed to the number 88.  There were numerous other shorthand codes used in Morse code “chatspeak”.
  • One of Abraham Lincoln’s speeches may have included an emoticon or it may have simply been a typo (read: it almost certainly was a typo).  The transcript of the speech was printed in the August 7, 1862 edition of theTimes, where it stated, there is this line “… but it is also true that there is no precedent for your being here yourselves, (applause and laughter 😉 and I offer, in justification of myself and you, that I have found nothing in the Constitution against.”

Harvey Ball got forty five dollars for designing the first yellow smiley face. Ironically, the smiley face was born in unhappy days at the State Mutual Life Assurance Company. The company had purchased the Ohio firm, Guarantee Mutual, and the takeover made working conditions in the company unfriendly and almost hostile. The State Mutual Vice President suggested a “friendship campaign” and hired Ball to design something that would boost morale at the company and asked him to design something “smile” oriented.  After Ball’s death in 2001, the LA Times wrote about his work. “Ball started sketching. Fearing that a grumpy employee would turn the smile upside down into a frown, he added the eyes. He settled on yellow for the background because it was a ‘sunshine’ color. The work took about 10 minutes.”  The company distributed 100 pieces of this smiley in 1964 and asked employees to smile while they answered phones and dealt with customers. Before long, the yellow smiles were so popular that the company kept on reordering them in batches of 10,000 to fill requests by companies and agents. Soon the yellow smiley face was a popular culture icon.The LA Times reports that “By 1971, more than 50 million smiley face buttons had been sold, and the image was popping up on coffee mugs, stickers, T-shirts and countless other items.” Ball never trademarked or copyrighted the design and made no money on it after the initial $45.  Others profited immensely from it, including some in other countries who did manage to acquire the rights to the yellow smiley and sue others who were using it without paying.

Source…www.todayifoundout.com

Natarajan

 

Chennai’s Colonial Era LandMarks….

Chennai's colonial-era landmarks

Photo: Nathan G./Mint

The port city has drawn traders from far and wide to set up shop. Here are six pre-Independence establishments that are still thriving

On 22 August 1639, three square miles of land on the Coromandel Coast, where Fort St. George is located today, was handed over to the British East India Company by the local Nayaka rulers. It was from that shard of earth—flanked by ocean and dusted with blond sand—that Madras originated.

 

Now called Chennai, the city celebrated its 376th birthday on Saturday. Here are the profiles of some of the city’s most iconic institutions.

 

Victoria Technical Institute
Photo: SaiSen/Mint
Photo: SaiSen/Mint
The sepulchral atmosphere at the Victoria Technical Institute (VTI) is deepened by a marble statue of the puritanical monarch in full court dress—crown, cloak and sceptre—glaring beadily at you. The pretty young lady on the phone, however, doesn’t seem to be bothered. She has lined up a selection of baby dresses and is discussing the specifics with someone at the other end of the line, possibly a friend or relative who has recently had a baby girl. “I’m sure it will fit her,” she says, “She is still very small.”
This is perhaps one of the few places where you get frocks of this sort in the city: light-as-air smocked cotton in pastel shades with little flowers embroidered all over it. Other remnants of a time gone by can be found here: lace-edged doilies, plump tea cosies, wicker baskets, household linen with cut-work embroidery, multicoloured knitted napkin holders.
Most of the embroidery is done by women’s self-help groups in South India,” says C. Israel, CEO-IC (chief operating officer, in charge) of VTI. “We support them by giving them this platform to showcase their work.”
VTI, which was established as a public charitable trust in 1887 to commemorate the golden jubilee of Queen Victoria, was registered as a society in 1889.
“A few citizens of the Madras Presidency came together to start an organization to help the craftspeople of this country,” says Israel. “They wanted to preserve Indian handicrafts this way.”
VTI’s importance and reach grew as the society’s councillors began persuading craftspeople to route their products through the institute. Scholarships were offered to artisans and more art colleges were established in the Madras Presidency. In 1909, VTI got its first permanent exhibition centre: the Victoria Public Hall on Pantheon Road, Egmore.
When World War II erupted in Europe, British troops chose to occupy the Victoria Public Hall and the institute was moved to a rented store on Mount Road. In 1956, a new flagship showroom was opened in the same area.
The institute, which is spread across three floors and employs around 42 people, has craftspeople from all across the country supplying goods. Finely moulded statues of various Hindu gods in bronze, stone and rosewood can be found on the ground floor and in the adjoining gallery; the brightly coloured enamel work of Rajasthan and equally brilliant wares of Channapatna are balanced by the more subdued Bidriware and Dhokra art, while exquisitely carved and painted wooden furniture takes up an entire floor.

“There are over a hundred different sorts of handicrafts here,” says Israel. “And we constantly meet new craftsmen and invite them to display the best of their workmanship here.”
The Old Curiosity Shop
There is something decidedly Dickens-esque about the red-brick building on Mount Road that houses the Kashmir Art Palace. Step inside and you will understand why it is also called ‘The Old Curiosity Shop’. A line from the inimitable author’s novel, by the same name, flashes unbidden across the mind as you step inside, “the place… was one of those receptacles for old and curious things which seem to crouch in odd corners of this town and to hide their musty treasures from the public eye”.
Mohammed Lateef, whose father started the store in the mid-1940s, says, “The struggle for Independence was at its peak back then and there was a lot of turmoil in the north of India. My father (Ghulam Mohammed) came down to Madras for a visit and liked the relative peace and simplicity of the people here.”
Mohammed Lateef. Photo: SaiSen/Mint
Mohammed Lateef. Photo: SaiSen/Mint
So, Ghulam went back to Kashmir, sold his existing business and used the money to set up the shop on Mount Road. “Back then, people didn’t understand the concept of antiques,” says Lateef. “This used to simply be a gift shop for the English officers who needed to pick up things to take back to their homeland.”
It was his clientele who named the shop, laughs Lateef, turning on a cassette player. Don McLean’s Vincent wafts through the store. With a satisfied expression, Lateef leans back and says, “My style has always been vintage and I don’t sell anything I don’t like. I suppose this store reminded (clients) of the original Old Curiosity Shop.”
Currently, he says, his shop has a mix of both old and new things, “A lot of my clients are in the IT sector—they like to spend money on their house. And I like educating them,” says Lateef, who claims that Jawaharlal Nehru, former chief minister M.G. Ramachandran and actor Sivaji Ganesan visited the store during their lifetime.
“I can make you go back in history,” he promises, picking up a large lump of quartz that gleams gently in the dim light. Holding it up, he remarks, “This is at least million years old.”
There are other things in the store, perhaps not so primeval, but rare and unique nevertheless: finely embroidered, ancient pashmina garments, sepia-hued letters written by Indian statesmen, black-and-white photographs and the cameras that took them, gramophones, radios, typewriters, telescopes, compasses, sundials, five-decade old comics, century-old etchings and sketches, toys, vinyl records, coins, stamps, vintage jewellery, old movie posters, books produced by the Gutenberg press.
“After the British left India, this changed from a gift store to an antique one,” he says, “I talked to my clientele, understood their hobbies and started sourcing things for collectors all over the world. Some of the things I have here once belonged to royalty.”
Gem and Company
It is a small, unpretentious store on NSC Bose Road opposite the Madras high court. Clunky old buses trundle past, shoving pedestrians off the road and raising whorls of dust that find their way into the store, coating furniture and clients with a fine layer of dirt.
Behind the glass shutters of the wooden shelves, however, the pens are safe enough: the little-girl fountain pens with Disney princesses and fairies emblazoned on them, the slender metal cylinders that glint in the sun, the hand-crafted ebonite canisters of swirly brown and streaky black, the packets of cheap and convenient ball pens, the multicoloured gel pens.
“I have a passion for pens and love them,” says M. Pratap Kumar, owner of Gem and Co., which exclusively sells pens. “That is why I do what I do.”
M. Prabhat Kumar. Photo: SaiSen/Mint
M. Prabhat Kumar. Photo: SaiSen/Mint
It began a little less than a century ago, in the late 1920s, when Kumar’s grandfather N.C. Cunnan and his friend Venkatrangam began Gem and Co. Back then, all pens had to be imported from England, he says, adding that today, besides the regular brands such as Parker, Reynolds, Cello, Waterman, Sheaffer and Cross, he also sells the shop’s own brand of pens, Gama. “We sell our pens all over India and abroad,” he says.
Though he stocks a variety of pens, Kumar admits that he has a penchant for the good old fountain pen. “I always advise children who come here to use fountain pens. They are cheap, long-lasting, eco-friendly, don’t stress either the paper or your fingers and give you a much more legible and neat script,” he says, admitting that he is thrilled that schools in the city today are now insisting on their students using fountain pens.
In addition to selling pens, he also focuses on pen servicing, “The fountain pen is a very technical instrument; our exclusive service station for old pens can help you revive even your grandfather’s pen.”
From a shelf below, he takes a slender, velvet-padded box and opens it to reveal an amber-coloured pen. The cap is shattered and the nib cracked, but he picks it up almost reverentially and remarks, “This is an antique pen—once I am done with it, it will write better than any new one.”
Higginbothams
The air-conditioning isn’t working and shimmery, gossamer cobwebs hang like decidedly unlovely birthday streamers off long-stemmed grubby white fans. But the stained glass through which sunlight filters in leaving behind tiny pinpricks of bright light on the smooth black and white Italian tiles is beautiful, as is the sweeping wooden staircase that leads to the gallery above.
The pendulum of the tall grandfather clock must have oscillated for nearly 170 years, but time continues to sit lightly on Higginbothams, the oldest surviving bookstore in India. Unlike most other popular bookstores in Chennai, which have diversified their offerings over the past decade or so (in a few cases, books are no longer even stocked there), Higginbothams is unabashedly what it claims to be—a bookstore in the truest sense of the word.
Photo: Nathan G./Mint
Photo: Nathan G./Mint
M. Hemalatha, a senior customer relations manager who has been with the company for more than 33 years, says, “We are a conservative place and our environment may not be fancy. But when it comes to books, we have all that you require here. We have books across all subjects—technical and academic, bestsellers, classics, non-fiction, regional language publications…”
Labelled shelves of books cover the nearly 12,000 sq. ft store, while notice boards mounted on the wooden railings that bind the mezzanine floor celebrate the power of the written word. “Finishing a good book is like leaving a good friend,” declares one notice, attributing the comment to American publisher and author William Feather. Joseph Addison’s observation that “Reading is to the mind what exercise is to the body,” is printed on another. Then there is Pulitzer Prize-winning historian and writer Barbara Tuchman’s simple but lucid comment, a personal favourite—“Books are the carriers of civilization.”
Started by Abel Joshua Higginbotham, a former librarian, in 1844, the bookstore has grown into one of the key attractions of the city. It was frequented by the who’s who of the day, from publisher John Murray to Madras governor Charles Trevelyan and British prime minister Clement Atlee; it became the official book supplier of most government-owned or managed institutions of the time, including the Connemara Public Library.
In 1891, Abel’s son C.H. Higginbotham took over and began expanding the business—building the large high-ceilinged white building where the store is now located, taking it to other large cities in South India and also establishing capsule versions of the store at most railway stations.
“In addition to our larger stores in South India, we also have stores in college campuses, railway stations and the Chennai airport,” says Hemalatha.
In 1925, the store was bought by John Oakshott Robinson and merged with his existing printing unit, Associated Press, to form Associated Publishers.
Black-and-white portraits of the various stakeholders in the business smile enigmatically at you as you enter the store. Between the two portraits of founder Abel Joshua Higginbotham and his son C.H. Higginbotham is one of the late S. Anantharamakrishnan, founder of the Amalgamations Group.
“The bookshop was taken over by the Amalgamations Group in 1945,” explains Hemalatha, adding that it has been with the group ever since.
Despite it being a weekday morning, there are a few children crouched on the floor, examining the bottom shelf of the children’s section. “Reading is increasing among young people in spite of multimedia influences,” says Hemalatha. “Earlier, we were afraid that physical stores would go as the online market was able to give discounts we could not match. However, people who truly love reading still enjoy browsing in a bookstore for the touch and feel of books. And because we are a serious bookstore, they continue to come here.”
Poppat Jamal and Sons
The last year of the 19th century saw a terrible famine spread across Western and Central India. Poppat Jamal, whose family had a wool-exporting business in Gujarat, decided to escape it by leaving home. After a brief stint in Rangoon and then Bombay, he decided to explore the south of India and landed up in Madras.
“My grandfather came here and found a job working with Ibrahim Peer Mohammed and Company, a crockery company in Broadway,” says Mahmud N. Jamal, who has taken care of the business since the early 1970s.
Mahmud Jamal. Photo: SaiSen/Mint
Mahmud Jamal. Photo: SaiSen/Mint
In 1901, Poppat Jamal’s employer decided to sell the business, “He asked my grandfather what he thought the stock in the store was worth,” says Mahmud. “My grandfather said Rs50,000, which was a fortune in those days.”
Though he didn’t have that sort of money, Poppat Jamal agreed to take it over. “The former owner told my grandfather to pay him back after selling the goods. There was a lot of trust in those days,” adds Mahmud.
The large blue-and-white cup and saucer at the entrance of the store may proclaim the name of the business in its current avatar, Poppal Jamal and Sons. But it was not always named so, reveals Mahmud.
“My grandfather started the business with his brother, so it was initially called Poppat Jamal and Brothers,” he says. “When his brother passed away in the 1920s, the name changed to Poppal Jamal and Sons.”
Prior to Independence, the wares were imported from the UK and Japan, he adds. However, as better Indian brands came into the market, they started sourcing more products locally.
From bright melamine dinner sets to Cristal d’Arques glasses, neatly packaged lunch boxes, ceramic cups, airtight storage boxes, electronic gadgets and finely carved silverware, the range is extensive and attractive.
“We stock both local and international brands; we also have Taz, our in-house brand,” says Mahmud, adding that baking equipment is currently hugely popular. “We have a cross-section of buyers and our price range extends from Rs10 to Rs40,000.”
The store has changed locations (in 1958, it moved from Broadway to Mount Road) and the business has expanded (the company now has four stores in the city, as well as stores in Coimbatore and Vijayawada) but what the brand stands for remains essentially the same: PQR—Price, Quality, Range.
Mathsya
They say that when the Battle of Kurukshetra was fought, the king of Udupi refused to take sides, opting instead to cook and serve food to the soldiers gathered on the battleground. As with most stories from the epics, divine intervention came into play: the king would meet Lord Krishna every day to determine how many soldiers would survive the battle that day, thereby deciding the quantity he had to cook.
Little wonder indeed that the little town of Udupi in South Kanara, Karnataka, produces some of the finest vegetarian food in the country. Once upon a time, Madras was filled with hotels serving Udupi cuisine; unfortunately with the changing times, many of the old Udupi hotels were forced to shut down.
Mathsya, located at the corner of Halls Road in Egmore, has managed to hold its own since the turn of the last century. Ram Bhat, a partner of the popular restaurant, says, “To understand Mathsya, you have to understand Udupi philosophy. At the Udupi Sri Krishna Temple, food is served as prasadam to all.”
His grandfather Ramanna Bhat, who set up the restaurant in the early 1900s, was affiliated to that temple and set up the restaurant when he moved to Madras. “Back then, it was called Madras Café,” he says. “When my uncle Shama took over, he called it the Udupi Sri Krishna Bhavan.”
The name changed again after Independence, it was then called Udupi Home, he says, adding that “During the Indo-China War in 1962, there were constant power cuts, the trains came in late and people were stranded without food. So, the government gave Udupi Home permission to serve food post-midnight.”
And that holds good even today. The bells that decorate the hand-crafted wooden door of the restaurant jingle into the wee hours of the morning, while a wooden statue of Mathsya (the piscine avatar of god Vishnu) in the centre of the room welcomes all who enter—middle-aged homemakers, runny-nosed children, mustachioed businessmen and mini-skirted party-goers—equally graciously.
“In the late 1970s, we changed the entire set-up and gave it a more modern look and menu,” says Bhat. “While the rasam vadai, Raja Raja Cholan dosai, onion rava dosai, Manglore bondas and filter coffee continue to be all-time favourites, we also have things like cheese toast, bread-peas masala, aloo parotta and pav bhaaji,” he says, adding that “we are the first restaurant to introduce authentic Punjabi and north Indian cuisine to the south”.
Source…..Preeti Zachariah…..www.mintonsunday.livemint.com
Natarajan